Marvel By Design חוגג ב-320 עמודי צבע את השפה החזותית של אחד המותגים המוכרים ביותר בעולם, חברת הקומיקס מארוול, אשר ביססה שפה גרפית מובהקת שמצאה את דרכה לתרבות המיינסטרים - מהפופ ארט בשנות השישים של המאה הקודמת ועד לקולנוע ולתרבות הדיגיטלית של ימינו. לפנינו אנציקלופדיה ויזואלית ומחקר מעמיק - ומרהיב ביופיו - של תהליך העיצוב מאחורי האלמנטים הגרפיים המוכרים ביותר של המותג (כולל לוגואים, כריכות, אותיות, פריסה, דמויות ופלֶטות הצבע). הספר, הכולל מאמרים של מעצבים גרפיים מובילים, מציג גם את השפעת תרבות הקומיקס על כל תחום יצירתי כמעט ואת האבולוציה של עיצוב גרפי, עיצוב עריכה, סרטים ותרבות חזותית בכללה.

ספרו של חתן פרס נובל לכלכלה דניאל כהנמן, שהפך מיד עם צאתו לאור לרב מכר בינלאומי, מביא את סיפורן של שתי מערכות פיקטיביות השולטות בחשיבתנו: מערכת 1, המהירה והאינטואיטיבית, ומערכת 2 האיטית והלוגית. כהנמן לוקח אותנו בספרו למסע מרתק - תוך שיחה פעילה עם הקוראים ושזירת דוגמאות מחייו שלו ומניסויים מאלפים - לנפלאותיה ולפגמיה של החשיבה. על מקומם המרכזי של רשמים אינטואיטיביים בהתנהגותנו ובחשיבתנו, השפעתם של שנאת הפסד וביטחון-יתר על אסטרטגיות של ארגונים וחברות, הקושי לנבא מה יגרום לנו אושר בעוד שנים אחדות ואף בעוד שעות אחדות, ההשפעה העמוקה של אופן הצגת המידע על בחירותינו, ועוד ועוד.

מחנויות קונספט, דרך מסעדות ועד חללי עבודה משותפים, The World's Best Shops - הנושא את כותרת המשנה How They Started, the People Behind Them, and How You Can Open One Too, הוא מדריך למיטב החנויות המודרניות, המציג סיפורים מעוררי השראה מקופנהגן ועד לאגוס, ומזמין לגלות כיצד המותגים החדשניים ביותר פתחו את דלתותיהם לדור חדש של יזמים/ות ומעצבים/ות. הספר מציג ב-288 עמודים ואינספור צילומי צבע מבחר מגוון של אתרי קמעונאות מעוצבים בעולם, וכולל יותר מ-70 עמודים של מדריכים מפורטים ועצות מעשיות לכל מי שחולם/ת להקים חנות עצמאית.

גורו הפרסום פול ארדן מכה שנית בספר שעשוי לשכנע אתכן שכל מה שחשבתן עד היום אינו נכון, וגם לגרום לכן ליהנות מכך. על הסכנות בללכת על בטוח ועל התועלת שבקבלת החלטות שגויות ובנטילת סיכונים לא מחושבים - בספר עזרה עצמית מסוג אחר, הכולל הנחות יסוד הנוגדות את האינטואיציה, אנקדוטות משעשעות, צילומים וציטוטים של אמנים, מדענים ופילוסופים.

המדריך האולטימטיבי למיתוג, המציג בטקסט ובגרפיקה את חמשת השלבים (ועוד שלב ביניים הכרחי) בעיצוב זהות של מותגים, בליווי דוגמאות מארגונים מצליחים בעולם שעשו את זה. כאלף איורים במדריך צעד-אחר-צעד מקצועי, בהיר וידידותי למשתמש שכתב מייקל ג'ונסון - מעצב גרפי בריטי ויועץ מיתוג מוביל, האחראי בין השער למיתוג מחדש של חברת התעופה הבריטית וירג'ין אטלנטיק, מוזיאון המדע בלונדון, הגוגנהיים בניו יורק, מכון הקולנוע הבריטי וארגונים רבים נוספים.

מהדורה שנייה לספרו המוצלח של מייקל ג'ונסון, שכל פרק בו נפתח בהצגת בעיה ומסתיים בפתרונה, המודגם בצורה מפורטת בניתוח מקרה. גוגל, מוזיאון הטבע, הבי.בי.סי, ערוץ 4 הבריטי, מוזיאון טייט ועוד ועוד חברות וארגונים מוצגים בספר, ועל הדרך סוקר ג'ונסון שיטות עבודה של חברות פרסום ועיצוב גרפי מובילות, בספר הכולל 1,200 צילומי צבע ועוד 150 בשחור-לבן של עבודות גרפיקה ומיתוג במאה העשרים.

מהדורה עדכנית ומורחבת לתנ"ך של העיצוב הגרפי, המונוגרפיה הקלסית של מייקל ביירות (Michael Bierut) ששמה המלא הוא איך להשתמש בעיצוב גרפי כדי למכור דברים, להסביר דברים, לגרום לדברים להיראות טוב יותר, לגרום לאנשים לצחוק, לגרום לאנשים לבכות, ו(מדי פעם) לשנות את העולם. על מיתוג ועיצוב לוגואים, אריזות, שלטים, קמפיינים פרסומיים, אתרי אינטרנט ועוד ועוד ב-352 עמודי הספר ובו 833 צילומים ואיורים מתיק העבודות של ביירות, המתפרש על פני חמישה עשורים. ביירות - שהיה שותף במשרד הניו יורקי של חברת העיצוב והמיתוג הבינלאומית Pentagram, עיצב את לוגו הקמפיין לנשיאות של הילרי קלינטון ועם לקוחותיו נמנים דיסני ואוניברסיטת ייל - מציג בספר הצצה בלעדית ל״מאחורי הקלעים״ של 13 פרויקטים מתחילתם ועד סופם, עם תובנות על תהליך היצירה, על חיי העבודה שלו, על מערכת היחסים עם הלקוחות ועל האתגרים העומדים בפני כל אדם יצירתי המנסה להביא חדשנות לעולם העכשווי.

הסיפור המצרפי של החודשים בתוך הקורונה. השיעורים הגדולים והקטנים שלקחתי בדרך ועל רמת היכולת שלי להתמודד עם השינוי. יומן בן עשרות ימים מוגש לכם ללא מסכות – חשוף. כך נראה שינוי.